“苏老师特别喜欢用一些诗词文的化用，通过汉语的一些修辞手法，如比喻、借代等来展现曲的意境。”
“唱腔上运用了中国民歌或戏曲方式，戏腔之父由此而来，但又不仅仅是戏腔。”
“歌曲风格主要是含蓄、忧愁、幽雅……并不浓烈。”
听到这里，苏哲忍不住说道：
“其实也可以浓烈风格，可能会更加火，只是我不太喜欢而已。”
浓烈风格加中国风，就容易变得很喜庆，不能说“土”，但确实比较接地气。
比如典型代表——《最炫民族风》嘛。
这不是攻击，苏哲挺喜欢凤凰传奇，但他们前期的那些歌曲代表作，确实不在他的音乐审美上。
有人感慨：
“我尝试了一下，发现中国风歌曲比普通的歌曲创作难度更大，不仅对情绪的表达需要有娴熟的技巧，还需要有较为深厚的传统文化功底，对古诗词创作规律有较深的理解。”
听着歌手们深刻的讨论，苏哲内心也十分感慨：
“不能小瞧天下英雄啊！”
科学和艺术是最需要天才的行业，没有天才，可能不会产生新的方向和突破；而天才的灵光一闪，往往是无法替代的。
但任何事物都少不了大量人才的共同推动。
他们可能无法产生天才的灵光一闪，却能沿着天才的路线，走得很远。
如今，苏哲开辟了“中国风歌曲”的道路，哪怕他不再创作，其他歌手们也会顺着走下去。
他对其他歌手们充满了敬佩，殊不知，其他歌手们对他更是无比佩服。
分析起来都这么难了，仿照着写都感到头疼，简直无法相信，苏哲怎么能一个人开创这条路？
越研究越心惊啊！
“有时候不得不承认，和苏哲比起来，我们只是在背后跟着他笨拙学步的孩童。”
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